世人常說，聲音是人類的第二張臉。
很多時候，如果沒有面對面見過對方，好聽的聲音，無疑會自然的產生好感。
聲優怪，說的就是這類人。
有的是老天爺賞飯吃，聲音一出生就很好聽；但更多的，其實是后天的加工。
聲音，是完全可以通過技巧、日積月累的嗓音練習，而獲得更多的可能。
如果你想要磁性，中氣足，那就深吸一口氣，胸腔學會共鳴，說話的時候把身體放松，語速不快不慢富有節奏感，那種大叔的感覺立馬而來。
當然說是這么說，但真要操作起來，是有難度的。
而恰巧，陳愈是練過一段時間配音，甚至做過聲優的活，所以哪怕他剛剛重生，嗓子和聲帶沒有調教過，但一些關于聲音的技巧，是完全可以通竅門掌握的。
“三位老師好，我是463號考生，名叫陳愈，來自江南蘇城！”
陳愈朝著三位考官先是鞠了個躬，而后緩緩道出。
那聲音的語調，一出口就讓人內心閃過三個字——真好聽。
蘇！
富有磁性！
陳愈這自我介紹一開口，別說三個考官，臺下的一眾考生都齊刷刷的抬起了頭。
“嗯？”
剛剛走下臺盤膝坐好的劉一菲，猛然間抬頭，妙目閃爍的看著臺上的那位“同桌”！
她壓根就沒想到，陳愈的聲音居然這么出色，剛剛她可完全沒聽出來？
聲音不算洪亮，但富有獨特的語調，穿透力很強。
與眾不同，讓人聽了耳目一新，完全不會忘記的那種，和在場其他的考生說話都不一樣。
整個表演課教室，都回蕩著他的聲響，字字珠璣，節奏力度把握的恰到好處，讓人聽的相當的舒服。
明明他的聲線很一般來著？
劉一菲有些嘀咕。
難道是發聲技巧？臺詞專業？
劉一菲緊緊盯著陳愈。
“……”
而所有的考生，無疑是再一次遭遇了來自絕對實力的碾壓。
比之剛剛劉一菲還要來的絕望。
劉一菲的自我介紹，只是聲音好聽，臺詞功底其實還是有些生澀的，這當然跟她的年齡有關。
但陳愈這一嗓子說出來，那種撲面而來的臺詞節奏感，讓哪怕不太懂臺詞的一眾考生，都覺得這聲音是真牛逼。
王景松三位考官，則是感受的更加強烈。
深厚的臺詞功底，外加無比文藝的俊朗外形。
這考生很有優勢?。?/p>
三個考官全都對陳愈有些刮目相看。
行家一出手，便知有沒有。
在專業人士的眼中，陳愈的這個自我介紹，顯然比剛剛劉一菲的那個，更加的驚艷。
劉一菲是有技巧和討巧在里面的，而陳愈卻是絕對的實力！
這還不是那種播音腔，而是聲音的技巧，最厲害的臺詞展現。
關鍵，不顯得很刻意，這才是幾個專業老師感到不可思議的地方。
因為有的學生，培訓臺詞課后，帶有濃濃的自我加工感，就是這句話說出來，專業人士一聽就明白，是技巧的發聲。
而陳愈，完全就像是自然的流露。
這就有些厲害了。
仿佛這種說話的語調，已經融入到了他的一言一行之中。
而更讓崔新青感到吃驚的，則是陳愈此刻的——“外觀”！
表演五大要素——臺詞、形體、聲樂、表演和外貌！
崔新青剛剛在聽到陳愈的自我介紹后，就立馬抬起了頭。
在看到陳愈特意裝扮出來的這幅“文藝男”形象后，她的眼神一下子就有些移不開了。
什么是演員與生俱來的天賦？
是一點即通的演技？還是自身的外貌形象？亦或者是出眾的形體？
都不是！
是氣質！
很多出色演員的氣質，其實是很多人都模仿不來的。
有憂郁、有文藝、有奔放……但凡是頂尖的那一批，他們的氣質都非常的出眾。
用一句很通俗易懂的話來說，就是很吸引人。
有時候經常聽到的點評——“他渾身上下都是戲”，其實說的不是表演，而是天賦。
眼下的陳愈，就給崔新青一種很文藝的樣子，特別是他的眼神，完全不像是這個年齡所擁有的。
深邃、淡然，很有故事感。
“這個考生，有點意思??！”
“比剛剛那個還要出色一點！”
崔新青朝旁邊的王景松看了眼，王景松也微微一笑：“陳昆，有沒有那種感覺？”
“嗯，對，我也是這種感覺！”
一旁的許小丹立馬贊同的點了點頭。
她們哪怕身為最為專業的表演老師，都沒看出來，陳愈的氣質，其實是演出來的。
而最關鍵的是，三位考官壓根不會想到，面前的這個考生，在演戲。
而且有這么高明的演技，把他們都騙過去了。
是的，陳愈在演。
演表演系老師最喜歡的那種學生類型。
他們剛剛說的陳昆，就是學院派最喜歡的那種類型；當然還有秦浩、梁超偉、張振……這些人有一些共同的特點，就是氣質非常的文藝。
是文藝片導演的最愛，也是表演老師的最愛，所以，陳愈演出了這種最愛。
效果，當然是非常炸裂的！
“陳愈，是吧！”
崔新青迫不及待的說了一句，就這一句，讓觀察力強的學生瞬間感受到了一絲不同。
名字！
哪怕是之前的劉一菲，三位考官都沒有喊她的名字。
而陳愈，是全班十六個考生之中，唯一一個被考官點名的學生。
這樣的特殊性，說明了什么，已不言而喻。
當然，這純粹也是崔新青下意識的一種反應，因為剛剛她忍不住看了下陳愈的簡歷，所以才會這樣脫口而出，她說出之后，才發現身旁的兩位同事，均在那笑著搖頭。
這樣刻意的問話，的確看得出崔新青的失態。
“陳愈，你要朗誦什么？”
崔新青反而笑了，失態就失態吧，這個學生確實很不錯！
臺詞、形體、聲樂、外貌，表演的五大要素，占據了四個。
并且四個基本要素都可圈可點。
表演可以學，天賦才是一個演員的上限。
“我要朗讀的詩歌，是李白的《將進酒》！”
“哦？”
陳愈的這首詩一出，連帶劉一菲也是內心微微閃過一絲詫異；而其他的學生，則全是有些不解。
三位評審老師，卻是有些笑了。
崔新青在聽到《將進酒》三個字的時候，甚至眼眸都微微睜大了一些。
而王景松和許小丹，更是交換了一下眼神。
只能說，這個考生的膽子，確實很大！
詩朗誦的選題，古詩詞那絕對是大忌中的大忌。
幾乎每一個考生都會被培訓老師在耳邊念叨上好多次。
不要選古詩詞、不要選古詩詞、不要選古詩詞，重要的事情說三遍。
現代詩，是藝考詩朗誦的首選；英文詩也可以，但沒必要；最不建議的就是古詩詞。
原因很簡單。
一是古詩詞難讀，掌握不了語句的節奏；二就是古詩詞要了解背景、了解意思，還得研究平仄等等，不像現代詩，很容易理解。
更主要的是，熱門的古詩詞，都讀爛了，你能朗誦出什么新意來呢？
冷門的古詩詞，可能連考官都沒聽過，你讓他怎么理解？
以上種種，就導致了藝考的詩朗誦，幾乎沒有誦讀古詩詞的；哪怕有，那也是沒上過培訓機構的初哥，基本初試都過不了的小白。
想要過初試，是個考生都會聽培訓老師的話。
所以，眼下陳愈要詩朗誦李白的《將進酒》，可謂是相當的另類。
不止在座的考生，連帶三個考官，都對他有些另眼相看；你要陳愈是個小白，啥都不懂，那王景松幾個，可能也就沒那么大的反應了。
但剛剛陳愈的自我介紹，分明是有實力的。
在王景松看來，哪怕陳愈去試播音主持專業，別說初試，就這嗓音，三試基本都沒問題。
那這個選題，可就值得玩味的了。
“很有勇氣啊！”
王景松朝陳愈笑了笑，隨后坐正了身子，雙手十指交叉于胸口，一副認真傾聽的樣子。
他很顯然對陳愈產生了一絲興趣。
而和他一樣的，還有他身邊的崔新青和許小丹。
“開始吧！”
崔新青說完，便看到他眼中文藝男的陳愈，陡然間好似變得豪放了起來。